Когда-то я провела полтора года в маркетинге — да-да, тот самый отдел, где креатив и бюрократия встречаются на нейтральной территории и ведут бесконечные переговоры. Меня занесло туда, как воробья на блины: сначала не понимала, зачем это всё нужно, а потом втянулась — ну, кто ж откажется пообщаться с художниками, которые рисуют рекламные буклеты так долго и мучительно, что кажется, будто они пытаются изобразить Пикассо в период кризиса среднего возраста.
Представьте типичную сцену: художник присылает мне макет буклета — красивый, яркий, полный надежд. Я смотрю на него с видом строгого преподавателя художественной школы и пишу комментарии вроде «слишком красный», «цвет не тот» или «пожалуйста, уберите эту улыбку с лица героя — он должен выглядеть серьёзно».
Отправляю обратно. Художник шлёт исправленное. Я бегу к генеральному директору — этому мудрому человеку с взглядом орла и умением делать из ничего ещё меньше.
Он снова черкает свои «гениальные» правки: «это совсем не то», «надо переделать полностью», «а давайте добавим голубой элемент из пятого слоя». И так по кругу минимум два раза. Иногда до пяти!
Художники страдали больше меня — их первоначальный замысел уходил в небытие быстрее, чем зарплата после распродажи в магазине электроники.
Но что поделать? Это же рынок! Клиент всегда прав… особенно когда он платит деньги и требует сделать именно так. В рыночном мире всё просто: у художника есть почасовая ставка (которую он тщательно скрывает от жены), цена печати (которая растёт вместе с количеством кофе на столе), накладные расходы (вроде аренды офиса и пластиковой ёлочки на столе бухгалтера).
Всё это складывается в себестоимость продукта плюс прибыль фирмы — и вот вам счёт за буклеты.
А теперь внимание: существует ещё «авторский» креатив! Это когда человек рисует или творит исключительно для души — без оглядки на рынок или бухгалтерию. Тут нет ни ценников, ни счетов-фактур; тут есть только вдохновение и куча разноцветных маркеров.
Но современный мир так устроен, что даже этот чистый порыв скоро норовит превратиться в товарно-денежные отношения. Создал человек шедевр для себя любимого — а потом выходит с ним на рынок и говорит: «Давайте-ка я за это побольше получу».
И тут начинается самое интересное!
Мы уже привыкли к тому, что ручная работа стоит денег — спасибо блогерам и Ярмаркам Мастеров! Ведь просить человека связать свитер бесплатно — всё равно что попросить повара приготовить борщ без соли: вроде можно попробовать, но удовольствия мало.
Однако претензии к публике по поводу того, что она не хочет платить за творчество? Ох-хо-хо… Навеяно мне это было блогом одного фотографа-премиумщика с Дзена.
Закрыл он свой канал обиженный: мол, подписчики его не поддержали деньгами! Привёл пример европейских коллег-фотографов: те путешествуют по всему свету за счёт благодарных подписчиков.
А наш герой получил в ответ комментарии примерно такого содержания: «Спасибо за фото! А вот денег нет». Ну а чего ждать? Народ у нас больше любит лайк поставить или сердечко нарисовать.